La lanzaroteña Marta Viera ha crecido en los últimos años en los escenarios, y sobre la firme madera de su superficie ha ido perdiendo el privilegio de la inocencia. Este año ha sido fructífero en trabajo para esta actriz que se ha convertido en uno de los rostros más solicitados por las compañías que operan en la escena teatral canaria. A las órdenes de su director de referencia, Mario Vega, se entrega al drama de Inma en la nueva producción de Factoría Unahoramenos, ‘Tal vez soñar’, que se solidifica sobre un texto de delicada tesitura poética escrito por el dramaturgo palmero Antonio Tabares.
En un corto periodo de tiempo ha interpretado tres montajes distintos: ‘Las raíces cortadas’, de la compañía La República, ‘Siempre Alice’, dirigida por el canario Víctor Formoso (ambas obras están nominadas a la próxima edición de los Premios Réplica) y, ahora, ‘Tal vez soñar’. Viera, que ganó el Réplica 2016 a la Mejor Interpretación Femenina con ‘Me llamo Suleimán’, otro producto de Unahoramenos, reflexiona en esta entrevista sobre su papel en esta nueva entrega y sobre el sinuoso texto de Tabares, que reivindica las incógnitas de la muerte desde la perpleja metáfora de la vida.
“La ternura y la emotividad tienen un peso fundamentalmente en ‘Tal vez soñar’, que no es ni un drama ni resulta tan ligera como una comedia. ¿Tragicomedia quizás?”, se pregunta. “Tiene dinamismo y muchos matices; abrigos en los que cobijarse. Tras leérmela rápidamente ya estaba deseando iniciar su lectura en común con el resto del elenco. Hablamos de la capacidad onírica del texto de Tabares sustentado en el sueño como argumento y de todos esos espacios metafísicos en los que se ubica la protagonista a la espera de que la sueñen sus seres queridos tras su muerte”. Su personaje es Inma, “una mujer con los pies en la tierra y con carácter, pero que podría ser amiga de cualquiera por su cercanía. Se encuentra en una situación que no es capaz de controlar ni de entender, y eso le provoca incomodidad”.
La muerte, los recuerdos, la memoria, la huella de los seres queridos… de todo ello habla ‘Tal vez soñar’. “No me ha causado desazón. Sé que es un tema sensible y que aborda situaciones con las que te puedes cuestionar tu existencia. El corazón, los días que restan, cómo y en qué empleo mi tiempo, la calidad del cariño que le presto a los seres con los que vivo y me relaciono… Además, curiosamente he vivido personalmente episodios complicados recientes que veo reflejados en la obra”, agrega. “Quizás a muchas personas esta obra los reconcilie con la vida, con disfrutar del valor de lo efímero, porque nunca sabes qué te exigirá el mañana”.
“No me gustaría aguardar en ese espacio en el que Inma espera a que la sueñen. No tengo creencias en el más allá. No morimos y se acabó. Sí creo en la energía vital que nos otorga el corazón, porque como dice el dicho, la energía ni se genera ni se destruye, sino que se transforma. No creo que el que haya fallecido siga siendo consciente de su muerte. Los que se quedan sí, porque poseen el recuerdo”, añade.
“En cada montaje debes superar los retos que se te plantea. He creado mi personaje desde esa distancia que me permite entender a Inma sin que su espíritu llegue a confundirme”, mantiene Viera. “Inma pasa por multitud de estados y situaciones a lo largo de la función: llora, ríe, se enfada, se entusiasma… es un personaje con mucho color, muy rico y diferente a los papeles que he interpretado anteriormente”.
Se siente una privilegiada de la escena. En Canarias es complicada la supervivencia si te dedicas al teatro. Los proyectos escasean, no existe la estabilidad profesional y las productoras asumen con mucho tiento los riesgos que conlleva una producción de cierta envergadura. “Soy una privilegiada. Involucrarme en tres proyectos es casi un reto para un actor en las islas”, dice. “Me encantan los retos porque te obligan a crecer como persona y como profesional. Todo suma”, sentencia Viera a la que fascinan intérpretes como Blanca Portillo o Carmen Machi. Disfruta tanto del drama como de la comedia. “Todo lo que sea jugar, bienvenido sea”, insiste.
“Disfruto por igual el drama y la comedia. En el drama parece que te autolesionas en su frío inspirador, y con la comedia, que es un género muy exigente también, me lo paso pipa al descubierto. En la comedia corres el riesgo de defraudar las expectativas precisamente porque todo el mundo da por sentado que es un género potencial abonado siempre al éxito”. Su método de trabajo con el texto es sincero. Lo mira de frente y huele su fragancia. “Estudio en casa concentrada después de saber qué desea el director. Creo en el trabajo en equipo tanto con el director como con tus compañeros de reparto. Me estudio los textos desde la neutralidad para no contaminarme con ideas viciadas de las que me cueste salir luego, en la fase en la que se definen los caracteres de los personajes y sus matices”. Estudio de memoria con mis métodos mnemotécnicos”.
Con el argentino Miguel Ángel Maciel compartió montaje hace unos años en musical infantil ‘Aladino y el enredo de los genios’, aunque curiosamente nunca compartió con él ni una sola escena sobre las tablas. Con el otro argentino del elenco, Enrique Fernández, nunca antes había trabajado, “Pero ha sido todo muy fácil con ambos”, reconoce Marta Viera para concluir.
